Paolo Giaretta



BIOGRAPHIE




Paolo Giaretta commence à peindre ses premières peinture à l’huile à Vérone, où il termine ses études au lycée dans les années soixante-dix.
Travaillant par la suite sur papier avec encres et détrempes, l’activité est d’abord discontinue, puis, se concrétise enfin avec une exposition à Citta di Castello avec le peintre Aurelio Fort.
Une fois les études abandonnées, à l’Université d’architecture à Venise, la peinture devient son vrai métier.
Les tableaux sont aussi de grandes tailles sur toile ou sur bois et l’utilisation des couleurs acryliques permet le développement d’une technique faite surtout de superpositions rapides.
Avec Fabrizio Marcolini, directeur d’une galerie d’art à Toronto, Giaretta expose à Vérone et au Canada, pour ensuite commencer une collaboration durable avec la Galerie Vendôme à Paris et la Piccola Galleria d’Arte Contemporanea » de Bassano del Grappa.

Dans les tableaux de Paolo Giaretta une nature expressionniste-abstraite résonne, basée sur une recherche personnelle et profonde, libre de toute diatribe et spéculation autour de l’épineuse distinction entre « Konkrete Kunst » et « Abstrakte Kunst ».
Cet ardent chromatisme va bien au-delà du périmètre stérile et rassurant des stéréotypies par un libre et intime agir pictorique focalisé sur les couleurs, affirmé avec un style authentique et distinct.
La couleur, essence primordiale dans la symbiose de l’homme avec la nature qui l’entoure, danse, en harmonie avec la vigoureuse gestualité pictorique, et se résolve dans une compénétration joyeuse et rythmée.
On a la sensation de pouvoir comprendre et capturer l’effervescence des choses de la vie, ses pulsions, sa vitalité positive.

La peinture de Giaretta est une peinture de vers romantiques, parfois aux accents nostalgiques et mélancoliques, et d’autres fois ponctuée d’une cadence joyeuse, exubérante, souvent fiévreuse.
La couleur est le corps de ses oeuvres, la lumière l’âme.